«Unquestionable Presence» Atheist – это согласованная и вместе с тем довольно-таки свободная джаз-дэтовая деятельность, малопредсказуемая музыка, не теряющая твердой опоры в металической тяжести и напрягающая на 30 с лишним минут всю эмоциональную сферу слушателя. В основу инструментального коктейля положены яркие краски индивидуально звучащих инструментов: импрессионистской гитары, сверхдинамичного баса и ударных, брызжущих соком ритмических учащений. Каждая композиция, таким образом, – некий калейдоскоп, в котором быстро сменяются разноцветные мозаики, но прослушивание такой музыки – занятие ни капли не созидательное. «Unquestionable Presence» – название и обложка наилучшим образом отражают пафос произведения, ведь это, правда, отрыв от земной реальности прошлого альбома и
подъем на некоторую высоту. В то же время это не окончательная эфемерность и витание в неземных измерениях Cynic, но, как было сказано, уже и не собственный «Piece of Time». Итак, пора окунуться в творческую мастерскую этого замечательного коллектива. Инструменты при этом я выделять хочу и буду.
Во главу угла поставлен, конечно же, бас. Рекрутированный для записи на место погибшего Роджера Паттерсона Тони Чой отыграл на 5+, но это только одна часть ритм-секции. Вторая ее часть – фантастические ударные партии Стива Флинна. В
результате сложения усилий этих двух виртуозов во многих фрагментах остается только с раскрытым ртом, зачарованно наблюдать, как бас и ударные соревнуются друг с другом. Но, конечно же, это дэт-метал, а посему слушатель будет не
только сосредоточенно испытывать свой интеллект, наблюдая за изящными джазовыми упражнениями, но, так как здесь довольно и хэдбэнгерских моментов, эта самая голова его будет прямо-таки проситься в полет по воздуху (нет, это уж разгул
воображения). В целом, музыка Atheist на «Unquestionable Presence» стремительна, ярка, артистична и запредельно нелинейна. Композиционная структура всех номеров альбома разнообразна и многопланова, но можно выделить и конкретные моменты, на которые делают акцент музыканты. Это внушительная демонстрация умений 2-х ведущих в эпатаже музыкантов, а именно:
головокружительная и максимально раскрепощенная игра ударника и лихорадочный или, напротив, умиротворяющий бас (“Mother Man”, финал “Your Life's Retribution”…); дикие, темпераментные гитарные соло (“Mother Man”, “Your Life's
Retribution”…) и ритмичный дэт, без которого также никуда (начало 3-й минуты “Unquestionable Presence”, “Enthralled in Essence”, “The Formative Years” и т.д.). Но несомненная правда в том, что каждый фрагмент, берущийся для доказательства превосходства одного инструмента, нисколько не умаляет в то же время и заслуг остальных. А энергичный и злой скриминг является калькой в том смысле, что в нем отражается неистощимость композиторской мысли и неустанное джаз-дэтовое «эй, ухнем!».
В дополнение к одной из предыдущих рецензий хочется выделить пару композиций из 2-ой части альбома.
“An Incarnation's Dream” – один из лучших образцов великолепнейшей инструментальной работы группы. Вступление с волшебной игрой акустических гитар на фоне таинственной музыки сфер очень экзотично и непередаваемо мощно в плане
создания настроения. Беспорядочные вокальные части, стройная музыка с обозначающим себя басом, ударными и визжащей гитарой в начале 3-ой минуты, сокрушающий монолит баса, ударных и гитар на 4-ой минуте – в этой композиции и буря волнений и пища для эстетического вкуса.
А вот в финальной “And The Psychic Saw” музыканты Атеиста перемудрили, как и в завершении «Piece of Time», создав что-то мрачно-отрешенное и выпадающее из общего контекста альбома.
Переиздание снабжено материалом, имеющим непосредственное отношение к «Unquestionable Presence»: демонстрационными записями от 1990 года, инструментальными версиями некоторых композиций, басо-ударными дорожками. Это, надо сказать, полезно как для фанатов группы, так и для желающих совершенствовать свое мастерство музыкантов. Кроме того, эти бонусы имеют большое значение для изучения истории альбома, роли Роджера Паттерсона, которому он, кстати говоря, посвящен, в его создании.
Что тут можно сказать? Если уж каждый коллектив обязан занять свое место в истории музыки, то Atheist по справедливости должны быть признаны бесспорными флагманами джаз-ориентированного дэт-метала, а «Unquestionable Presence» если
уж не самым, то одним из самых удачных, смелых и дерзких альбомов жанра.

«Лучший российский альбом в стиле doom metal в 2006 году» - первое, что пришло мне в голову после первого прослушивания дебютной пластинки молодой уральской команды Arcanar «Пыльный Владыка», и это отнюдь не преувеличение. Группа, состоящая из участников культовых команд AUTUMN и СЕКВЕНЦИЯ всего лишь за два года смогла наработать интересный материал и выпустить его на солидном лэйбле.
Итак, начнём по порядку. Сами музыканты давно уже отчаялись дать определение стилю, в котором играют, так как в равной степени можно отметить влияние таких музыкальных направлений, как doom, death, black, jazz-metal и т.д, хотя jazz-metal присутствует скорее в эстетической стороне музыки Arcanar – некоторые нетрадиционные для doom metal ходы в построении композиций. Так же справедливо будет дополнить определение стиля группы приставкой dark. Мрачное и зловещее оформление буклета и диска это подтверждает, над которым, работал известный в андеграундных кругах художник W.Smerdulak (Stalwart, Morrah, Rossomahaar и др.).
Теперь собственно о музыке. Альбом получился довольно–таки коротким для doom metal, но этим он и хорош. Девять композиций, из которых два акустических гитарных этюда, одна инструментальная композиция и клавишное интро с общим временем звучания на 42 минуты не дадут вам заскучать! Очень впечатляет песня «Пыльный Владыка», давшая название альбому, своим возвышенным торжественным настроем, жёсткими напористыми риффами, прозрачными клавишными подкладками и красивым соло в конце и удачным наложением скриминга. Всё это можно сказать и о «Я Мог Быть Другим» и «Бессонница», которые хорошо сочетают в себе агрессию и мелодичность. Вокал на альбоме варьируется от сочетания скрима и гроулинга, до чистого – сочетание хорошо зарекомендовавшее себя в Autumn. К сожалению лирика Arcanar заметно уступает стихам на «Осень Вечна». Завершает альбом композиция «Арканар» начинающаяся в медленном завораживающем темпе, но «разгоняющаяся» под конец и напомнившая мне своим построением композиции, питерскую dark metal группу Psilocybe Larvae. В целом альбом получился монолитным и самобытным! К тому же записано всё очень достойно, ещё бы прибавить немного тяжести и плотности звука, но это, надеюсь, будет осуществлено на втором альбоме Arcanar работа, над которым уже ведётся!